Nguồn ban đầu: Vốn HashKey

Bản tóm tắt:Bản tóm tắt:

Đường đua âm nhạc Web 3 hiện đã thu hút sự quan tâm của vốn và cộng đồng, theo thống kê chưa đầy đủ, từ năm 2021 đến nay, số tiền tài trợ cho các dự án âm nhạc Web 3 đã vượt quá 200 triệu đô la Mỹ, hệ sinh thái cũng phát triển mạnh mẽ hơn. Trong cuộc khảo sát này, chúng tôi đã phỏng vấn Chen Huanren, nhạc sĩ nói tiếng Trung Quốc đầu tiên phát hành NFT và bắt đầu từ ngành công nghiệp âm nhạc truyền thống để khám phá lý do tại sao chúng ta cần nhạc Web 3. Lý do chính là theo mô hình âm nhạc truyền thống, thù lao cho nghệ sĩ quá cao thấp và chuỗi ngành phức tạp và mờ đục. Toàn bộ phần ngược dòng và xuôi dòng của nhạc Web 3 bao gồm: tạo và tạo nhạc ngược dòng, nền tảng giao dịch giữa dòng và phương tiện truyền phát trực tuyến xuôi dòng. Ngoài ra, còn có các hướng khác bao gồm bản quyền và DAO ghi lại. Cuối cùng, chúng tôi đã thảo luận về các vấn đề có thể xảy ra trong quá trình phát triển âm nhạc Web 3 trong tương lai, bao gồm sự phức tạp của tiền bản quyền ngoài chuỗi trên chuỗi, chuỗi thương mại tương đối ngắn, thiếu kịch bản ứng dụng và tác động trực quan, không đủ IP và lưu lượng truy cập cũng như các mô hình kinh tế mã thông báo yếu .

tiêu đề cấp đầu tiên

• một. Tại sao chúng ta cần Web 3 Âm nhạc? - Phân bổ không được giải quyết hợp lýTrên Spotify, nền tảng truyền thông trực tuyến lớn nhất thế giới, tiền bản quyền mà các nghệ sĩ kiếm được dao động từ 0,003 đến 0,005 đô la Mỹ cho mỗi lần chơi. tiền tác quyền trả cho nghệ sĩ tăng lên đáng kể, sự sụt giảm, sụt giảm tiền tác quyền đã bắt đầu từ năm 2013.

• Sự phân cực của tiền bản quyền là nghiêm trọng.Có 8 triệu nhạc sĩ tải bài hát lên Spotify, khoảng 60.000 bài hát mới được tải lên mỗi ngày và 99,3% nghệ sĩ kiếm được dưới 10.000 đô la một năm.

• Thu nhập nghệ sĩ thấp.10.000 đô la Mỹ không thể chảy hết vào túi các nghệ sĩ. Chuỗi ngành công nghiệp âm nhạc vô cùng phức tạp và không rõ ràng. Sau khi vượt qua các phương tiện truyền thông trực tuyến ở hạ nguồn, vẫn còn tiền bản quyền ở thượng nguồn. Cũng như các đại lý và nhà phân phối, tiền bản quyền đó cuối cùng được phân phối cho các nhạc sĩ là rất nhỏ.

Hoàng gia hộp đen.

• Do không có sự tiết lộ đồng thời của các thực thể có liên quan trong chuỗi ngành công nghiệp âm nhạc, khoảng 655 triệu tiền bản quyền hộp đen sẽ được tạo ra hàng năm. Chen Huanren cũng chỉ ra rằng trong những năm gần đây, mọi người tin rằng âm nhạc là sản phẩm miễn phí, ngoài ra, tiền bản quyền thường không đến được tay những người sáng tạo cốt lõi và hơn một nửa số nhạc sĩ kiếm được ít hơn mức lương tối thiểu.Music NFT có thể giải quyết những rắc rối về thu nhập, chi phí và thành lập fandom cho nghệ sĩ:

• NFT trực tiếp tạo ra thu nhập.Hãy tưởng tượng rằng một nhạc sĩ độc lập không nổi tiếng bán một NFT âm nhạc trị giá 0,1 e trên nền tảng, tương đương với 67.000 lượt phát trên Spotify, đây thường là một con số không thể đạt được đối với các nhạc sĩ độc lập thích hợp . Số tiền này có thể được sử dụng như thu nhập của các nhạc sĩ, để sự sáng tạo của các nhạc sĩ không còn là tạo ra điện cho tình yêu.

• Thiết lập vốn khởi nghiệp tiếp theo.Ngoài ra, bán nhạc NFT cũng có thể được coi là một hành vi gây quỹ cho các sản phẩm và kế hoạch âm nhạc trong tương lai, giúp tiết kiệm thời gian và công sức so với chi phí tiếp thị và nghiên cứu thị trường truyền thống hàng triệu USD.

Hình thành tương tác tích cực với người hâm mộ.

hai. Chuỗi ngành nhạc Web3 - hoàn chỉnh và truyền thống, đang trong giai đoạn thăm dò

Các đường dẫn chính của nhạc Web 3 bao gồm: 1) Tạo ngược dòng; 2) Giao dịch giữa dòng; 3) Truyền phát xuôi dòng; 4) Những thứ khác bao gồm cộng đồng âm nhạc và DAO ghi âm, bản quyền và nền kinh tế của người hâm mộ. Toàn bộ đường đua vẫn còn tương đối sớm. Lấy tháng 4 làm ví dụ, khối lượng giao dịch hàng tháng của lĩnh vực âm nhạc OpenSea là khoảng 4 triệu đô la Mỹ (40 địa chỉ NFT âm nhạc hoạt động tích cực nhất) và vốn hóa thị trường của Audius với giá trị thị trường lớn nhất là hiện tại khoảng 320 triệu đô la Mỹ, FDV khoảng 500 triệu đô la Mỹ, và các hoạt động tài trợ chủ yếu tập trung ở vòng hạt giống, và một số dự án vẫn chưa được tài trợ.

tiêu đề phụ

2.1 Truyền phát trực tuyến Truyền phát trực tuyến — lối vào giao thông cho người hâm mộ

Như đã đề cập ở trên, trong chế độ truyền phát trực tuyến truyền thống, truyền phát trực tuyến là nền tảng của bên thứ ba giữa nghệ sĩ và người hâm mộ.Sáng tạo nội dung, hiện thực hóa doanh thu, dự án tiêu biểu nhất là Audius.2.1.1 Audius — Cổng âm nhạc phi tập trung

Rào cản tham gia thấp:Audius vẫn giữ được cái bóng của phương tiện truyền phát nhạc Web2 truyền thống và tương đối thân thiện với người dùng Internet vào Web3. Nền tảng không yêu cầu người dùng phải có ví phi tập trung, chỉ cần đăng nhập bằng địa chỉ email và sau khi người dùng đăng nhập, nếu không có siêu dữ liệu, nền tảng sẽ tự động gán địa chỉ ví Hedgehog AUDIO. trang web tương tự như trang web của trình phát truyền thống, chẳng hạn như Thích và chuyển tiếp bài hát, tạo danh sách phát, tải nhạc lên, theo dõi người sáng tạo yêu thích, v.v., trải nghiệm người dùng tương đối mượt mà, ngưỡng cũng rất thấp và tất cả các chức năng đều miễn phí, trong đó là một trong những lý do khiến Audius tích lũy được tương đối nhiều ở mảng nhạc Web3.

Nội dung thu hút người dùng:Hệ sinh thái mạnh mẽ, mã thông báo yếu:

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Audius

tiêu đề phụ

2.2 Nền tảng giao dịch - Trao quyền khác biệt

Mô hình của nền tảng giao dịch âm nhạc NFT về cơ bản giống như mô hình bán NFT khác, do đó, việc trao quyền khác biệt khác cho nền tảng giao dịch là chìa khóa để người dùng so sánh các nền tảng khác nhau, chẳng hạn như sự cạnh tranh về IP lưu lượng và thiết kế của mã thông báo Mô hình kinh tế.

Mọi bài hát trên Sound.xyz đều có thể được nghe miễn phí nhưng chỉ một số ít người dùng có thể mua và đơn giá có thể thay đổi, khoảng 0,1e. Nó dựa trên chế độ phân mảnh của 1 trong số nhiều và ngưỡng không cao. Chọn có ủng hộ nghệ sĩ sau bài hát hay không. Một trong những khía cạnh nổi bật hơn của dự án là thuộc tính xã hội của nó. Như thể hiện trong hình bên dưới, sau khi người dùng mua các đoạn NFT âm nhạc, hình đại diện của họ có thể được hiển thị trong Đối tượng và cấp cao hơn là những người ủng hộ sớm hơn. Ngoài ra, mỗi người dùng có thể bình luận về một thời điểm nhất định của bài hát. Nghệ sĩ sẽ chôn một quả trứng Phục sinh tại một thời điểm nhất định. Nếu người dùng để lại lời nhắn tại thời điểm gần quả trứng Phục sinh nhất, người dùng sẽ nhận được một NFT đặc biệt từ nghệ sĩ. Thật thú vị khi thấy những người ủng hộ sớm cho từng bản nhạc.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Sound.xyz

Nguồn: Sound.xyz

Nguồn cung cấp NFT âm nhạc của âm thanh và trạng thái sê-ri mới:

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Dune Analytics

Catalog là một nền tảng giao dịch NFT âm nhạc 1/1 dựa trên giao thức Zora. Tất cả các NFT không có bản sao đúc và hỗ trợ đấu giá. Cho đến nay, tổng tiền thưởng bán hàng là 3 triệu đô la Mỹ, 1311 NFT đã được đúc và 373 nghệ sĩ trên nền tảng đã có Trong xưởng đúc, 73% nghệ sĩ đã bán tác phẩm của họ, với giá bán trung bình là 3.450 đô la Mỹ, khối lượng giao dịch đạt đỉnh 600.000 đô la Mỹ vào ngày 21 tháng 10 và hiện tại là khoảng 200.000 đô la Mỹ, vẫn còn tương đối sớm. Nền tảng Catalog về cơ bản không lấy hoa hồng. Các nghệ sĩ nhận được số tiền thu được từ lần bán đầu tiên và số tiền thu được lần thứ hai được chia cho các nghệ sĩ. Các nghệ sĩ có thể tự quyết định, chủ yếu hỗ trợ các nghệ sĩ thích hợp độc lập hiểu về tiền điện tử. Báo cáo của Delphi chỉ ra rằng mức độ phổ biến của các nghệ sĩ trong Spotify và Catalog. Ví dụ: rapper người Barbados Haleek Maul đã bán được tổng cộng hơn 100 bản nhạc NFT trên Catalog và lưu lượng truy cập hàng tháng của anh ấy trên Spotify chỉ khoảng 4k, điều này cũng chứng tỏ rằng NFT thực sự có thể giải quyết vấn đề .Thu nhập của nhạc công.

Danh mục khối lượng giao dịch hàng tháng:

Mô tả hình ảnh

2.2.3 Pianity — Cơ chế kinh tế đặc biệt

Pianity là một nền tảng giao dịch NFT âm nhạc dựa trên Arweave. Cả thị trường sơ cấp và thứ cấp đều mở và các phương thức giao dịch bao gồm giao dịch tức thời và đấu giá. Điểm nổi bật của Pianity là ưu đãi mã thông báo. Để khuyến khích giao dịch, Pianity cũng áp dụng khai thác giao dịch, nhưng thay vì chỉ đơn giản là giảm khối lượng, nó sử dụng trợ cấp thanh khoản để mua nhiều NFT nhất trong một tuần, mua nhiều NFT nhất trên thị trường thứ cấp, chi tiêu nhiều nhất và chi tiêu nhiều nhất. Ba người hàng đầu thường xuyên Đặt giá thầu và mời nhiều người dùng mới nhất có thể nhận được phần thưởng mã thông báo PIA và phần thưởng được chia thành ba cấp độ: 2000PIA, 1000PIA và 500PIA. Ngoài ra, những người dùng khác đã mua NFT trên nền tảng cũng sẽ được thưởng. Số lượng PIA được thưởng là tỷ lệ phần trăm của tổng giá trị NFT trên Pianity của người dùng với tổng giá trị của tất cả NFT trên nền tảng nhân với số lượng PIA phát hành hàng tuần, do đó khuyến khích người chơi mua và sưu tập. Hiện tại, PIA chưa thể giao dịch và giá là 0,1U. Ngoài việc mua hoàn lại tiền, một chức năng khác của PIA là chủ sở hữu mã thông báo bỏ phiếu để quyết định bài hát nào sẽ được đưa lên kệ. Cộng đồng quyết định bài hát nào trong danh sách chờ có thể được đưa lên kệ. Bài hát số một mỗi ngày có thể được đưa vào NFT và quyền đánh giá được ủy quyền cho cộng đồng. Giảm hiệu quả việc vi phạm các nền tảng âm nhạc phi tập trung.

Mô tả hình ảnh

2.2.4 OneOf — mang lại lưu lượng truy cập truyền thống

OneOf là một nền tảng NFT dựa trên mạng Tezos. Nhóm sáng lập của nền tảng này có lưu lượng truy cập riêng, bao gồm nhà sản xuất nổi tiếng Quincy Jones. Nó đã thiết lập quan hệ đối tác với Warner Music, Giải Grammy và iHeartRadio. OneOf đã ký ba hợp đồng với Giải Grammy. Thỏa thuận hàng năm để phát hành NFT cho Giải Grammy lần thứ 64, 65 và 66. Điều thu hút sự chú ý nhất trên nền tảng này là việc phát hành các bản thu âm chưa từng được công bố của Whitney Houston khi anh mới 17 tuổi, với mức giá hơn 1 triệu đô la Mỹ. Cách chơi của NFT trên OneOf rất đa dạng. Nhạc sĩ có thể phát hành NFT trên nền tảng. Cách chơi của các NFT khác nhau cũng khác nhau, bao gồm lợi ích của người hâm mộ, hộp mù, cấp độ, thu thập và trao đổi, tổng hợp, v.v. bán bộ sưu tập, không có người chơi. Nền tảng cần thực hiện KYC, tất cả các NFT đều được định giá bằng đô la Mỹ và hỗ trợ mua hàng bằng thẻ tín dụng.

Mô tả hình ảnh

2.2.5 Mint Songs — nguồn lực mạnh mẽ của nhà đầu tư

Bài hát bạc hà là một nền tảng được xây dựng trên Đa giác để giúp người sáng tạo nhạc bạc hà miễn phí, áp phích album NFT và xây dựng cộng đồng người hâm mộ Web3. Sau NFT nhạc đúc miễn phí, nghệ sĩ có thể bán NFT trên thị trường của nền tảng và nhận 95% thu nhập cho lần bán đầu tiên và 10% thu nhập cho lần bán lại thứ 2. Tất cả các NFT âm nhạc đều được lưu trữ trên IPFS. Những áp phích và NFT âm nhạc này có thể được phát miễn phí cho cộng đồng nghệ sĩ và cũng có một bảng điều khiển để nghệ sĩ phân tích tác phẩm của họ và tình hình cộng đồng, giúp nghệ sĩ quản lý cộng đồng. Mô hình kinh doanh hiện tại trên nền tảng chủ yếu là các bài hát và giao dịch đúc đơn giản. Việc xây dựng cộng đồng giữa người hâm mộ và nhạc sĩ vẫn còn rất sớm. Số lượng người hâm mộ Twitter của các nghệ sĩ bán chạy nhất trên nền tảng nói chung không vượt quá 1.000, thuộc về tương đối người âm nhạc nhỏ. Mint Songs đã hoàn thành vòng tài trợ hạt giống trị giá 3 triệu đô la vào tháng 12 năm ngoái, do Castle Island VC dẫn đầu, với sự tham gia của Coinbase Ventures và IOSG Ventures. Vòng tài trợ này sẽ được sử dụng để tiếp tục mở rộng đội ngũ và phát triển các công cụ quản lý cộng đồng cho các nghệ sĩ .

Nguồn: Mint Songs

Nhìn chung, mỗi nền tảng âm nhạc đều có những điểm sáng: bao gồm các thuộc tính xã hội mạnh mẽ và mô hình phân mảnh của Sound.xyz; hình thức bán hàng 1/1 đĩa đơn hoàn chỉnh của Catalog; các ưu đãi bằng mã thông báo của Pianity; tài nguyên nhà đầu tư của Mint Songs; tài nguyên và lưu lượng truy cập của OneOf Music.

tiêu đề phụ

2.3 Sáng tạo thứ cấp/Âm nhạc sáng tạo—Nguồn sáng tạo của Web3 Music

Sáng tạo phụ có nghĩa là người dùng có thể sáng tạo dựa trên tài nguyên âm nhạc đã có trên nền tảng hoặc do người dùng khác tải lên và nền tảng cung cấp các công cụ sáng tạo. Tạo nhạc cũng là một nhánh của sáng tạo ngược dòng nhạc Web3, nghĩa là người chơi có thể mua hoặc thu thập các bản nhạc riêng lẻ để kết hợp thành các bản nhạc khác nhau. Việc giới thiệu các đơn vị âm nhạc có thể tăng đòn bẩy cho toàn bộ lĩnh vực tạo nhạc. của PFP NFT, cho âm nhạc Bản nhạc mang lại nhiều trí tưởng tượng hơn.

2.3.1 EulerBeats — thuật toán chính để tạo nhạc

Mô hình của Futura là phát hành lần đầu 4040 Mixpass NFT. Mỗi chủ sở hữu Mixpass NFT có thể tạo hai Mix NFT. Mỗi Mix NFT có ảnh bìa và nhạc được tạo ngẫu nhiên. Nhạc có tổng cộng 30 thuộc tính. Mỗi nhạc có độ hiếm khác nhau. Giới hạn trên của số lượng Mix NFT là 8080 và hiện có tổng cộng 5423 đã được trao đổi. Ngoài ra, nhóm EulerBeats cũng đã tạo 11 Master NFT. Tất cả Master NFT và Mix NFT đều dành cho người dùng trong tương lai trộn. Quá trình trộn được gọi là Remix NFT. Hai nguồn đầu vào có thể tạo thành một Remix. Quá trình trộn sẽ thực hiện trong Remix Studio ( chưa online, chưa biết mix tool gì và mix như thế nào). Trong tương lai, EulerBeats cũng sẽ giới thiệu các Clip đại diện cho các nhánh khác nhau trong nhạc Mix. Người dùng có thể mua các Clip riêng lẻ. Trong tương lai, nếu một Clip được sử dụng trong một bản mix, người giữ Clip sẽ nhận được hoa hồng, nhưng nó chưa trực tuyến .Biết vẽ thành mẫu cụ thể.

Các dự án tạo thứ cấp tương tự khác bao gồm Melos. Chế độ chính là người dùng có thể sửa đổi và tạo thứ cấp các NFT âm nhạc do người dùng khác tải lên trên trang web để tạo thành các NFT âm nhạc Thế hệ 1 (phiên bản của tác giả gốc là Thế hệ 0).

Mô tả hình ảnh

2.3.2 Async.Art — làm nổi bật khả năng kết hợp của âm nhạc

Mô tả hình ảnh

Mô tả hình ảnh

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Async.Art

tiêu đề phụ

2.4.1 Eulerbeats

2.4 Tiền bản quyền/Nền kinh tế của người hâm mộ - Nhạc sĩ và người hâm mộ có sự tương tác tích cực

Phương thức chính của tiền bản quyền âm nhạc Web 3 bao gồm việc phát hành các đĩa gốc hiếm có phiên bản NFT tương tự như bản ghi vinyl. Ngoài ra, tiền bản quyền ngoại tuyến của nghệ sĩ được phân phối cho người hâm mộ theo tỷ lệ, đó là logic của hoạt động gây quỹ cộng đồng của nghệ sĩ, tương đương với việc người hâm mộ đầu tư vào nghệ sĩ và chia sẻ kết quả của họ. Điều này cũng dẫn đến khái niệm về nền kinh tế của người hâm mộ, người hâm mộ đã thay đổi từ tiêu dùng truyền thống sang đầu tư, và họ đã hình thành mối quan hệ hợp tác, các nghệ sĩ cũng đã có được những người hâm mộ hiệu quả hơn. Ngoài việc chia sẻ tiền bản quyền, còn có những lợi ích khác cần được quy ra tiền mặt .

Ý tưởng là người nắm giữ đĩa gốc có quyền sử dụng âm nhạc cho mục đích thương mại, và việc đúc và mua phiên bản phát hành lại tương đương với việc đầu tư vào đĩa gốc. Càng nhiều người mua bản sao, giá trị của đĩa gốc và các bản sao trước đó càng cao, và cuối cùng những người nắm giữ bản sao và đĩa gốc tạo thành một cộng đồng chia sẻ lợi ích.

Cả Genesis và Enigma đều có 27 đĩa gốc (còn gọi là LP), siêu dữ liệu và tệp nhạc của 27 đĩa gốc được lưu trữ trên chuỗi Ethereum. Đĩa gốc Genesis có thể sao chép 119 bản, đĩa gốc Enigma có thể sao chép 160 bản. 8% tiền bản quyền đối với các bản sao Genesis và Enigma thuộc về chủ sở hữu đĩa gốc. Giá của các bản sao của hai sê-ri có liên quan đến số lượng cung cấp các bản sao. Công thức của đường cong liên kết là f(x)=a(b+x)+cx+d và các giá trị của a, b, c, d của hai dãy khác nhau. Từ giá cả và đường cung có thể thấy rằng chi phí ban đầu của phiên bản sao chép rất thấp, vào thời điểm của bản sao cuối cùng, giá của Genesis dự kiến ​​​​sẽ đạt khoảng 721e và giá của Enigma có thể đạt khoảng 53e . Lấy Genesis làm ví dụ, chỉ có LP01 đúc 61 bản, giá đúc khoảng 4,7e, còn lại LP đúc khoảng 30 bản, giá khoảng 1e, tổng tiền bản quyền thu nhập của Genesis là 1184,68e, và tất cả tiền bản quyền của Thu nhập Enigma là 136,42e.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Eulerbeats

2.4.2 Hoàng gia — Giải quyết việc phân phối tiền bản quyền

Royal sẽ bán tiền bản quyền phương tiện phát trực tuyến của các nghệ sĩ trong chuỗi Spotify cho người chơi thông qua NFT. Người chơi có thể nhận tiền bản quyền từ các nghệ sĩ trong tương lai. Những người nắm giữ NFT ở các cấp độ khác nhau sẽ nhận được tỷ lệ phần trăm tiền bản quyền khác nhau, tương đương với việc các nhà sưu tập đầu tư vào ca sĩ . Ngoài tiền bản quyền, những người nắm giữ NFT khác nhau có thể nhận được những lợi ích khác Hiện đã có 10 bản nhạc trên nền tảng, bao gồm cả đĩa đơn "Don't Forget My Love" của DJ và nhạc sĩ điện tử từng đoạt giải Grammy Diplo. Người sáng lập dự án là nhạc sĩ nổi tiếng DJ Justin Blau, còn được gọi là 3LAU và nền tảng này có nguồn tài nguyên âm nhạc tương đối phong phú.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Hoàng gia

Một dự án tương tự là Opulous. Logic chính là tạo ra NFT từ tiền bản quyền ngoài chuỗi của nghệ sĩ. Các nhà đầu tư có thể mua NFT bảo mật này để nhận 50% tiền bản quyền trong tương lai của nghệ sĩ. Các ca sĩ cũng đã nhận ra chi phí sản xuất âm nhạc thông qua tài chính, điều này tương tự như Âm nhạc + Mô hình của DeFi.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: OpenSea

tiêu đề phụ

2.5.1 Songcamp

2.5 Cộng đồng âm nhạc Web 3 - Khám phá phi tập trung, dựa trên mô hình DAO

Songcamp giống như một cuộc thi hackathon để sáng tạo âm nhạc trên Web 3. Nó bắt đầu vào tháng 3 năm 2021 và được tổ chức theo nhịp điệu hai sự kiện mỗi năm. Cho đến nay, có 3 sự kiện: Camp Genesis, Camp Elektra và Chaos. Ở đây chúng tôi chủ yếu thảo luận về sự kiện mới nhất Sự kiện hỗn loạn.

Chaos, chiến dịch thứ ba của Songcamp với phạm vi lớn hơn hai phần trước, sẽ ra mắt vào tháng 3 năm 2022. Đây là một thử nghiệm sáng tác âm nhạc kéo dài 8 tuần. 80 người tham gia đến Songcamp Discord để sáng tạo âm nhạc và thành lập một ban nhạc không đầu. Có 7 nhóm trong Chaos: âm nhạc, hình ảnh, vận hành, phát triển, blog radio, thiết kế mô hình kinh tế và các nhóm đa chức năng.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Hỗn loạn Twitter

Lịch trình tám tuần:

45 bài hát được đóng gói thành 20.000 NFT:

2.5.2 Good Karma Records

Mô tả hình ảnh

Good Karma Records là một DAO bản ghi Web 3. Trước khi ký hợp đồng với bất kỳ nghệ sĩ nào, Good Karma Records sẽ tổ chức một buổi giới thiệu trực tiếp tại Los Angeles để giới thiệu những người ký tiềm năng với các thành viên. Sự kiện này sẽ được tổ chức bởi chủ sở hữu mã thông báo $KARMA và Nhà cung cấp Genesis NFT với quyền truy cập độc quyền , các nghệ sĩ cần phải tham gia thông qua huy động vốn từ cộng đồng của mirror và các thành viên DAO có thể sử dụng mã thông báo $KARMA để bỏ phiếu trực tiếp cho các buổi biểu diễn và nghệ sĩ yêu thích của họ. Các nghệ sĩ sẽ nhận được mã thông báo $KARMA sau khi ký hợp đồng và số lượng mã thông báo $KARMA được phân bổ cho mỗi nghệ sĩ sẽ được DAO bình chọn tại thời điểm ký kết, do đó trao cho các nghệ sĩ quyền quản trị của DAO. Các thành viên được thưởng $KARMA khi ký hợp đồng với các nghệ sĩ, làm việc trên các bản ghi như (sản xuất, thiết kế đồ họa, v.v.) và đóng góp cho các hoạt động hàng ngày của DAO. Các dịch vụ mà DAO có thể làm cho các nghệ sĩ bao gồm: thiết lập ví, tạo và phân phối NFT và trả lời tất cả các câu hỏi liên quan đến Web3; ghi âm, tạo bài hát, v.v.; công việc quảng cáo. Nhưng rủi ro tiềm ẩn là các tổ chức DAO có thể không có khả năng vận hành và sản xuất chuyên nghiệp để quảng bá cho các nghệ sĩ và đĩa hát của họ.

Mô tả hình ảnh

Nguồn: Mirror

tiêu đề cấp đầu tiên

Dưới đây chúng tôi đã phân loại tài chính dự án của lĩnh vực âm nhạc chính của Web 3, hầu hết trong số đó tập trung vào tài trợ vòng hạt giống.

4. Suy nghĩ về triển vọng phát triển của Web3 music

4.1 Nhạc web 3 có thể củng cố hệ sinh thái kinh tế khép kín giữa người hâm mộ và nghệ sĩ, nhưng chuỗi kinh doanh hiện tại quá ngắn

Sự đầu tư của người hâm mộ vào nghệ sĩ đã trở nên có thể định lượng được và mối quan hệ giữa hai bên đã thay đổi từ một đối một sang một đối một. của các nghệ sĩ. Tài chính của các nghệ sĩ trở nên đơn giản và họ cũng có thể trực tiếp tạo ra thu nhập, tạo ra âm nhạc không còn là tạo ra điện cho tình yêu. Nhưng hiện tại, toàn bộ chuỗi kinh doanh của nền kinh tế người hâm mộ nhạc Web3 tương đối ngắn, hầu hết các ca sĩ vẫn dựa vào logic bán chạy nhờ nhạc Web3 và coi việc bán NFT như một phương tiện khác để tăng thu nhập. người hâm mộ và nghệ sĩ không đủ thân thiết Dựa vào logic giao dịch thiết bị ngoại vi và bộ sưu tập cũng khó dựa vào âm nhạc NFT để hình thành cộng đồng nghệ sĩ.

4.2 Âm nhạc NFT có thể làm cho chuỗi cung ứng công nghiệp minh bạch hơn, nhưng hoạt động thực tế rất khó

Như đã đề cập ở trên, có một số lượng lớn tiền bản quyền hộp đen trong ngành công nghiệp âm nhạc truyền thống và việc truyền nhạc vào NFT có thể tự động phân phối tiền bản quyền. Ví dụ: trong sự hợp tác giữa Sound và nhãn Soulection được chỉ ra trong báo cáo nghiên cứu của Delphi, sau bữa tiệc lắng nghe, hơn 300 NFT đã được bán cho người mua với giá 0,1e, sau đó tự động được chia cho các nhãn, nhà lập kế hoạch và nghệ sĩ sử dụng công nghệ 0xSplits . Tuy nhiên, chuỗi cung ứng của ngành công nghiệp âm nhạc truyền thống khá phức tạp, bao gồm những người sáng tạo và ca sĩ thượng nguồn, các công ty thu âm trung nguồn và phương tiện phát trực tuyến hạ lưu. Nếu toàn bộ chuỗi công nghiệp và mô hình kinh doanh được chuyển sang chuỗi, thì các rủi ro pháp lý liên quan và sự phức tạp của hoạt động thực tế cần được xem xét.Ví dụ, trên thực tế, chỉ có tầng sáng tạo thượng nguồn mới được xem xét, bao gồm lời bài hát, sáng tác, nghệ sĩ, người mẫu, Các bên có liên quan như tầm nhìn, nhà thiết kế, nhiếp ảnh gia, nhà sản xuất và giám đốc thường không chỉ ghi lại thu nhập của tất cả các đối tượng trong hợp đồng thông minh dưới dạng tỷ lệ phần trăm ở chế độ giống như ngoại tuyến. Nếu có rất ít người tham gia và được sắp xếp hợp lý, bạn có thể cân nhắc sử dụng giao thức chia doanh thu trên chuỗi, chẳng hạn như 0xSplits để chia doanh thu.

4.3 So với PFP, NFT âm nhạc có nhiều kịch bản ứng dụng hơn đang chờ được khám phá

So với NFT hình ảnh, tác động trực quan của NFT âm nhạc không đủ mạnh. Mọi người cần ít nhất 10 giây để nghe nhạc trước khi quyết định có mua nó hay không. Điều này cũng xác định rằng việc trang bị trình phát cho các ứng dụng nhạc Web3 là đặc biệt quan trọng trong hoàn cảnh bình thường. Về các tình huống ứng dụng, các ứng dụng trực quan nhất của NFT hình ảnh là hình đại diện trên mạng xã hội, trò chơi và hình đại diện metaverse, có các thuộc tính xã hội tự nhiên và mạnh mẽ, nhưng NFT âm nhạc sẽ có các ứng dụng rộng hơn và phổ biến hơn ở đâu ngoài các bộ sưu tập? Nó sẽ là hồ sơ twitter hay BGM của các nhân vật trong trò chơi? Tuy nhiên, nhạc Gala trong hệ sinh thái Gala cũng đang cố gắng sử dụng nhạc NFT trên nền tảng này làm nhạc nền cho các trò chơi sinh thái của mình. Dòng nhạc đến từ trò chơi và những người nắm giữ, nút và nghệ sĩ NFT nhạc sẽ được thưởng khi âm nhạc được chơi. Ngoài ra, đối với các thuộc tính xã hội và cộng đồng của nhạc Web3, mạng xã hội trực quan và các bên nghe của sound.xyz cung cấp cho chúng tôi một ví dụ tham khảo.

4.4 Nguồn nhạc Web 2 truyền thống không thể bỏ qua

Trong giai đoạn đầu, bên dự án cần có được càng nhiều IP càng tốt từ các nhạc sĩ nổi tiếng và chỉ dựa vào các nhạc sĩ lâu năm hoặc thích hợp không thể thu hút lưu lượng truy cập, mặc dù báo cáo nghiên cứu của Delphi chỉ ra rằng doanh số của các nghệ sĩ Web3 trong Danh mục và lưu lượng truy cập trong Spotify không thể so sánh được Mức độ liên quan, chỉ có vài nghìn người theo dõi trên twitter và hầu hết các ca sĩ trên nền tảng Web3 đều hoạt động độc lập và nhận được sự hỗ trợ sớm từ các nhà sưu tập. Nhưng đối với hầu hết các dự án, sở hữu lưu lượng truy cập và IP là cách tốt nhất để bắt đầu dự án, tác phẩm của các nhạc sĩ độc lập trên nền tảng không có nguồn nhạc tốt và khả năng vận hành trong giai đoạn đầu rất dễ trở thành thứ âm nhạc xác sống mà không ai quan tâm. Tham khảo Royal, Emanate, Audius, Opulous và OneOf.Những người sáng lập hoặc nhà đầu tư của các nhóm này chắc chắn có nền tảng vững chắc trong ngành âm nhạc truyền thống và nguồn âm nhạc của nền tảng này cũng rất đáng chú ý, chẳng hạn như Diplo, người chiến thắng giải Grammy trên Royal và rapper Nas được mệnh danh là "hoàng đế nhạc rap New York". Nhắc đến sự bùng nổ của tranh nhỏ, mặc dù mức độ chấp nhận của mọi người đối với tiền điện tử có vẻ cao hơn so với các tác phẩm nghệ thuật truyền thống trên dây chuyền, nhưng không thể phủ nhận Takashi Murakami, nghệ sĩ hài người Tây Ban Nha Joan Cornellà và các nghệ sĩ khác đã đạt được thành tựu trong lĩnh vực này. lĩnh vực nghệ thuật truyền thống đã đạt được NFT Mức độ phổ biến của tác phẩm vẫn còn rất cao.

4.5 Mô hình truyền bá và quảng bá âm nhạc sáng tạo đáng suy nghĩ và tìm hiểu đối với Web 3 âm nhạc

Như đã đề cập ở trên, nhạc zombie của Web3 có thể sẽ không được quan tâm và thế giới âm nhạc NFT cũng dành riêng cho những người đã tích lũy được một số kinh nghiệm nhất định trong ngành công nghiệp âm nhạc truyền thống. Mặc dù Web3 đã cung cấp một nền tảng cho các nhạc sĩ, nhưng về bản chất nó vẫn chưa giải quyết được vấn đề tiếp xúc. Chúng ta có thể tham khảo hình thức của nền tảng phân phối nhạc phi tập trung sonorus. Nền tảng này hợp tác với những người chơi trong nước tại Việt Nam. Liên kết theo dõi nền tảng và SDK cùng tồn tại. Người dùng có thể chia sẻ nhạc lên mạng xã hội thông qua nền tảng và ứng dụng của bên thứ ba cũng có thể gọi thư viện âm nhạc của bữa tiệc dự án và Dữ liệu được quảng cáo để kiếm tiền và những người lan truyền nó sẽ được thưởng bằng mã thông báo, để tập hợp những người có khả năng lan truyền mạnh mẽ, đồng thời lan truyền và quảng bá chính xác là điều mà các nhạc sĩ độc lập thích hợp cần nhất. Hoạt động công khai và phát hành của Spotify đối với các nhạc sĩ độc lập và các bài hát của họ không có nhãn hiệu là đưa các bài hát của họ vào thư viện nhạc phổ biến và danh sách phát để công khai. Ngoài ra, các nền tảng như video ngắn và phát sóng trực tiếp cũng cho phép nghệ sĩ quảng bá âm nhạc và bồi dưỡng nhạc sĩ , nhưng những nền tảng này, chẳng hạn như Tik Tok, phụ thuộc nhiều vào các nhà cung cấp bản quyền ngược dòng và cần đưa thư viện nhạc của nhà cung cấp bản quyền vào APP để người sáng tạo sử dụng. Hơn nữa, hầu hết các nhạc sĩ và nhãn hiệu đều độc quyền và không thể sử dụng các kênh quảng cáo khác. Vì vậy, đề cập đến mô hình sonorus, từ góc độ công chúng, truyền thông và tiếp xúc, có vẻ như sự khởi đầu lạnh lùng của các nhạc sĩ trong thị trường đuôi dài trong thế giới Web 3 không còn quá khó khăn.

4.6 Trao quyền cho mã thông báo và thiết kế mô hình kinh tế cần được cải thiện

liên kết gốc