How to NFT 3：藝術

BTC0.0₂₀

ETH0.0₂₀

HTX0.0₂₀

SOL0.0₂₀

BNB0.0₂₀

BTC0.0₂₀

ETH0.0₂₀

HTX0.0₂₀

SOL0.0₂₀

BNB0.0₂₀

How to NFT 3：藝術

比巴卜呀

2022-04-10 05:31

本文约7260字，阅读全文需要约29分钟

NFT基礎書籍《How to NFT》連載。

藝術NFT興起主要由一個數字藝術家的小型社區推動。隨著這個場景獲得更多的關注度和影響力，其他藝術家也慢慢加入進來。嶄露頭角的數字藝術家將NFT當做展示自己作品的機會，而傳統的知名藝術家也開始進行數字藝術品嚐試。

藝術家和創作者現在可以直接以NFT的形式創作藝術作品，並直接從他們粉絲那裡獲得收入，沒有任何中間商。無需考慮來自分銷商和出版商的費用，藝術家現在可以根據用戶願意支付的費用，來賺取屬於他們的公平份額。

NFTs由於能保護版權的所有權，基本上打開了數字藝術產業的大門。在NFTs之前，互聯網是藝術品藍海，因為任何人都可以輕易地複制這些媒體資產，沒有任何所有權的歸屬。現在NFTs允許藝術家在任何數字媒體上打上他們的原創標記。雖然這仍然不能阻止人們"複製粘貼"，但它可以證明藝術品的來源。

收藏家願意在NFT藝術品上花費巨資，因為這些NFT是有限的，並且在區塊鏈上有所有權證明。換句話說，NFTs促進了原產地和出處的價值—— 這很重要，和"和"和"畫家的身份"等行為者起到了作用。在傳統藝術行業中有許多例子，畫作被廉價出售，但一旦確定了原作者和所有者，就會重新估價。

此外，NFT還為創作者提供了一種獨特的聯繫，這是任何其他藝術形式所不具備的。使用數字媒介有很多好處，如可移植性和實現更多的創造性。例如，藝術家可以在他們的作品中加入聲音和動作。

不同藝術形式的多樣性為更多的觀眾提供了更大的吸引力，從而為藝術家和創作者提供了擴大粉絲群的機會。新的收藏家包括來自加密貨幣社區的投資者和現有的藝術收藏家，他們可能已經從更廣泛的媒體關注中聽說過藝術NFTs。隨著藝術NFTs被接受為可投資的資產類別，其崛起也吸引了機構投資者。

藝術的定義

自古以來，藝術一直是人類文化的重要組成部分。它一直是人類描繪創造力、夢想、願景等的一種表達媒介。

藝術也是主觀的。它有許多形式，從雕塑，如奧古斯特·羅丹的《思想者》，到米開朗基羅裝飾西斯廷教堂天花板的著名壁畫。隨著互聯網的出現，藝術現在以數字形式存在，並在數字平台上進行原生創作。從某種意義上說，NFTs是技術進步和藝術的結合體。

現在，藝術不再只是畫在紙上或印在紙上，而是演變成了GIF、JPEG等。 NFTs在世界範圍內帶來了一場全新的革命，為繪畫、攝影、平面設計、甚至短篇動畫等藝術行業帶來了巨大的機會。

在NFT行業中，藝術家們利用各種藝術片段來創造獨特的藝術作品。就像有油畫和水彩畫一樣，數字藝術空間比你想像的要細微得多。以下是我們要介紹的一些片段。

1、靜態藝術

2、GIFs/視頻

3、攝影

4、衍生藝術

和

和"Photoshopping "和"Painting "的圖形藝術家的選擇，也是傳統藝術家的首選，他們將自己的實體副本符號化。在這裡，我們將看一下兩個最突出的NFT'靜態'藝術家。 Beeple和Pak。

Beeple

Beeple是Mike Winkelmann的筆名，他是一位南卡羅來納州的平面設計師，擁有180萬Instagram粉絲。他的藝術作品曾在路易威登的收藏中展出，並在賈斯汀·比伯的演唱會上展出過，但他在傳統藝術界沒有畫廊代表。

直到2020年10月，Mike Winkelmann僅以100美元的價格出售他的數字版畫。 Beeple作品中的第一部分，名為“每一天：第一個5000 天（Everyday's - The First 5000 Days）”，可追溯至2007年5月1日。在過去13年中，他每天在網上創作並在發布新的藝術作品。他的藝術作品關注社會對技術的迷戀和恐懼。

“每一天”系列是將他5000天內創作的所有作品合成為一個NFT圖像。它在2021年3月以超過6900萬美元的價格售出。根據佳士得的說法，這次藝術品拍賣使Beeple"躋身於在世藝術家的前三名"。 Beeple現在被列為《財富》"NFTy 50 "名單中最有影響力的人物。

圖片描述"圖片描述"。

每一天：第一個5000 天by Beeple

Beeple的"The First Drop "十字路口"十字路口"，在Nifty Gateway的二級市場上曾拍出660萬美元。在2020年10月的拍賣會上，最初的買家並不知道這件藝術品的結果如何，因為最終的形式取決於2020年美國總統選舉的結果。一旦結果敲定，最終的藝術作品就呈現出來了—— 一幅被打敗的總統特朗普躺在路邊被塗鴉覆蓋的圖片。

圖片描述圖片描述

十字路口by Beeple

Pak

迄今為止，Pak是一個謎，因為沒有人知道Pak是誰。由於Pak的假身份，加密貨幣社區甚至給Pak貼上了"加密藝術中本聰"的標籤。

Pak是一位因創造Archillect而廣為人知的設計師。 Archillect是一種人工智能算法，提供獨特的圖像，具有浮動的幾何形狀和數萬個匹配的立方體。隨著The Fungible Collection的推出，Pak試圖挑戰稀缺性和價值之間的關係，同時指出數字藝術的未來。

在與蘇富比和Nifty Gateway的合作下，Pak的"The Fungible Collection "在銷售的前15分鐘內賺取了近1000萬美元，2天內賺取了1680萬美元。這個系列中價值最高的藝術品是The Switch，以144萬美元成交。

在Nifty Gateway上，The Switch被認為是一個獨特的、"圖片描述"圖片描述

The Fungible Collection: The Switch by Pak

圖片描述

The Fungible Collection: The Pixel by Pak

與Switch不同的是，The Pixel只是一個灰色的正方形，而Switch則包含了黑色背景上的白色和灰色的三維圖形。它旨在展示NFTs進入傳統拍賣行的意義。 The Pixel後來在蘇富比拍賣行售出。

除了The Fungible Collection之外，Pak還有許多其他的NFT收藏，如"The Title"。 Pak已經將自己的名字印在了加密貨幣藝術史上，未來很可能成為一個家喻戶曉的名字。

GIFs/視頻

在任何NFT市場上，你會發現有大量的GIF和視頻NFT正在出售。雖然你不太可能找到整部電影被代幣化的NFT，但有許多動畫被製作成NFT。與傳統繪畫或靜態數字圖像不同，GIF和視頻可以結合動畫和聲音，從而使藝術家能夠創造出融合視覺運動和聽覺體驗的作品。

XCOPY

XCOPY是一位倫敦的加密藝術家，他通過扭曲的視覺循環來探索死亡、烏托邦和冷漠。 XCOPY在2018年參加了SuperRare的啟動，成為有史以來第二個在龍頭平台上發行NFT的藝術家。

圖片描述

他的作品Death Drip圖片描述

Death Drip by XCOPY

XCOPY的另一個GIF作品NGMI，是在一個定制的智能合約上鑄造的1/1 NFT，它會根據所有者的錢包地址決定作品的顏色。 XCOPY提出了這樣一個問題："圖片描述"圖片描述

NGMI by XCOPY

Mad Dog Jones

Mad Dog Jones，安大略省的藝術家，還有一個Michah Dowbak的名字。他將音樂和藝術結合在一起，創造了符合動態、適應性和超現實概念的藝術作品。他的藝術作品開始是城市內臟的建築物和街道標誌等照片或圖畫，然後他通過顏色和插圖將其變形為賽博朋克場景。他已售出1567件NFT藝術品，平均每件9063.52美元。

他的NFT藝術作品，如"Crash + burn"，以390萬美元的價格售出，成為NFT的頭條。與Beeple一樣，Mad Dog Jones也為藝人和音樂家如Maroon 5創作了藝術作品。

圖片描述圖片描述

REPLICATOR (2021) by Mad Dog Jones

圖片描述"Natively Digital "圖片描述

Visor by Mad Dog Jones

攝影

在數字攝影中，圖像版權一直存在有爭議。互聯網上任何人都可以在沒有證據的情況下說這張圖片是他的。

圖片描述

Cath Simard

圖片描述

#FreeHawaii Photo by Cath Simard

最後，Simard決定在SuperRare上將這張照片作為NFT來鑄造，並在購買後向公眾公佈照片的使用權。它被放在拍賣會上，底價為100ETH。一個知名的NFT收藏家Gmoney購買了這張NFT。現在Gmoney可以將這張照片用於任何商業目的，而不需要將其歸於攝影師。

#FreeHawaii照片現在是NFT最著名照片之一。

Alejandro Cartagena

《50個拼車族》是Alejandro Cartagena拍攝的一組圖片。這些照片記錄了在墨西哥蒙特雷市的郊區和城市中心之間通勤的勞動者。雖然這些照片是在2011年作為50幅作品集的一部分拍攝的，但它們在2021年7月才變成了NFTs。

圖片描述

Carpoolers #1 by Alejandro Cartagena

衍生藝術

通常人們認為，一個人必須創造藝術作品，但這種假設與事實相去甚遠。在衍生藝術中，藝術作品是由一個自主系統創造的，這意味著藝術作品不需要任何人參與。這種藝術作品靈感通常來源於現代藝術，其中涉及大量的幾何形狀。這種類型的藝術在NFT市場中被炒得沸沸揚揚，Art Blocks走在這一領域的最前沿。

Art Blocks Curated

Art Blocks是第一個專注於按照需求可編程創作內容的平台，也叫衍生藝術。它的收藏品由不同藝術家的不同作品組成。有些是靜態圖像有些是3D模型，但它們都是由一個類似的概念組成的：每個獨特的作品都由以太坊區塊鏈生成。藝術家們創造了一套算法或編寫了一個腳本，並將其部署在以太坊上，這個算法會隨機生成一個獨特的內容。

由藝術家Dmitri Cherniak創作的《Ringers #879》，已經通過OpenSea的二級市場交易被購買，圖片描述圖片描述

Ringers #879, Art Blocks Curated

Tyler Hobbs的Fidenza系列是Art Blocks的另一個系列。圖片描述圖片描述

Fidenza #313, Art Blocks Curated

值得關注

The Everlasting Beautiful

圖片描述

SSX3LAU

Gunky’s Uprising by SSX3LAU

圖片描述

Bitcoin Angel

結論"The Collision "結論

結論

NFTs無疑正在顛覆整個藝術行業，並有可能更廣泛改變的創意產業。藝術NFTs給了創作者更多的選擇，讓他們在不同的平台上向更多用戶展示自己的作品，從而有更多的機會獲得關注。收藏家也可以在不需要物理空間的情況下展示他們的收藏品，而藝術家可以嘗試不同的媒介。也許NFTs是藝術家進一步釋放其藝術潛力的下一步，創造產生更多奇特的藝術形式，無論是實體還是數字。

儘管如此，仍有很多未解答的問題需要解決。例如，如果NFTs成為藝術主流媒介，會帶來什麼改變？傳統的藝術形式是否會慢慢淡出，被區塊鏈上的JPEG和GIF取代？

有很多不確定因素，但有一點我們可以肯定的是，藝術總是在不斷發展。自古以來，藝術總是超越媒介的。公元400年之前，有洞穴壁畫、象形文字和希臘雕塑編譯：比巴卜

編譯：比巴卜